Desde la histórica ciudad de Villahermosa, en Tabasco, México, un corresponsal decide enviarnos este comentario, sin duda lúcido y razonable a un artículo aquí escrito.

“esta cagadOO este mensaje & case no se le entiende

a tus mamadas we& tu culOO aguadadOO!!

pa´para q sirve esta mom”

Firmado: nadaienn

(Email falso).

En justa respuesta queremos dedicarle este artículo, porque creemos que le gustará conocer algo de su ciudad, y así sentirse orgulloso de ser de donde es, y de, con sus amables y correctísimas  palabras honrar a sus conciudadanos.

Villahermosa. Ciudad histórica de Tabasco, México.

Villahermosa es la capital del Estado de Tabasco en México. Fue fundada por don Diego de Quijada el 24 de junio de 1564.

Ha recibido diferentes nombres, su fundador la llamó Villa Carmona, en 1604 se denominó San Juan deVilla Hermosa, en honor al descubridor de Tabasco, que fue Juan de Grijalva, y se llama con su nombre actual oficialmente desde 1916 por decreto del Gobernador Tomás Garrido .

Uno de los sitios mas bellos es su plaza de armas, donde se construyó la primera iglesia que hubo en esta ciudad. Allí estuvo también el “Café del Portal”, un lugar donde se reunían intelectuales a mediados de los años cincuenta.

Otro lugar de interés es el Parque Museo La Venta, que tiene esculturas del artista Carlos Pellicer Cámara, llamado “el poeta de América” de obra muy amplia pero muy interesada en su tierra natal y en la naturaleza que la rodea; en honor suyo se celebra todos los años un Encuentro Iberoamericano de Poesía, que lleva su nombre,  y esculturas y restos arqueológicos encontrados en excavaciones en dicho lugar, procedentes de las más antiguas y ancestrales culturas de México como la cultura Olmeca.

La Casa de los Azulejos es otro de los lugares más interesantes de esta ciudad. Se construyó entre 1890 y 1915, “El sobrenombre le viene de la abundante decoración a base de esas piezas de cerámica, muchas de ellas de factura catalana, que adornan su fachada, en la cual se descubren interesantes combinaciones ornamentales en marcos, ventanas y barandales de hierro forjado, con detalles que semejan fina caligrafía.

En la parte superior del edificio resaltan las esculturas dispuestas a manera de remate, como la de la esquina que representa al dios romano del comercio, Mercurio, y otras cinco esculturas humanas sobre la balaustrada; es notable también el friso que corre en el entrepiso, el cual muestra azulejos con un rostro femenino de perfil, personificando a la célebre reina egipcia Cleopatra. En su interior el inmueble conserva un patio en el que se conjugan detalles arquitectónicos de marcada influencia gótica y morisca, aspecto que define al estilo general del edificio como ecléctico.” Según nos dice la web México Desconocido.

“La diversidad lingüística de España es un valor incalculable del que todos deberíamos sentirnos orgullosos”. Con estas palabras, la secretaria xeral de Política Lingüística de la Xunta de Galicia, Marisol López, ha defendido hoy el valor de las lenguas cooficiales como un patrimonio de todo el Estado.

Con motivo de la inauguración en el Círculo de Bellas Artes de Madrid de la exposición “As nosas palabras, os nosos mundos”, la responsable gallega de Política Lingüística ha aprovechado un desayuno informativo previo para defender el plurilingüismo como un valor positivo que facilita el diálogo, el respeto, la comprensión y la integración social. En este contexto, ha señalado que la promoción y el respeto por la diversidad lingüística es uno de los retos que se plantean en la sociedad actual y que, en su opinión, debe ser afrontado “con voluntad de diálogo, capacidad de comprensión y un marco de trabajo y acuerdo”.

Marisol López ha indicado que en Galicia “la sociedad demanda consenso porque no percibe el plurilinguismo como un problema”, una fotografía social que, según ha afirmado, está respaldada por los datos de uso y competencia lingüística en gallego: más del 99 por ciento de la población entiende el gallego y más del 87 por ciento lo habla siempre o con frecuencia.

Frente a los discursos que presentan la pluralidad de lenguas como un conflicto social, Marisol López ha apostado por trabajar en positivo y con normalidad, para alcanzar una mayor igualdad social entre las lenguas co-oficiales.

En este sentido, ha explicado que la Xunta de Galicia trabaja para garantizar una enseñanza de calidad, que facilite el dominio de las dos lenguas oficiales y de otras, y ha recordado que “el decreto de promoción del gallego en la enseñanza, actualmente en vigor, fue acordado por todos los grupos políticos e inspirado en el Plan General de normalización de la lengua gallega”, por lo que ha asegurado no entender la ruptura de ese consenso por parte del PP.

Tras el encuentro con los medios de comunicación, la secretaria xeral de Política Lingüística ha inaugurado la exposición, en un acto en el que ha estado acompañada por el secretario de Estado de Asuntos Constitucionales y Parlamentarios, Francisco Caamaño. Asimismo, también han asistido a esta inauguración los secretarios Xerais de Presidencia y Educación de la Xunta de Galicia, Gumersindo Guinarte y Benito Fernández, y el director de la Casa de Galicia en Madrid, Alfonso Sobrado Palomares, entre otras autoridades.

La exposición, organizada por el Gobierno gallego con motivo del Año Internacional de las Lenguas y el Año Europeo del Diálogo Intercultural, llega a Madrid para promover el plurilingüismo y el uso del gallego en el marco de la diversidad de lenguas y en la sociedad actual.

Visitas e itinerancia

La exposición “As nosas palabras, os nosos mundos” permanecerá abierta al público en el Círculo de Bellas Artes hasta el próximo día 25 y podrá visitarse de martes a sábado en horario de 11.00 a 14.00 y de 17.00 a 21.00 horas. Los domingos, el horario de visitas será de11.00 a 14.00 horas.

Antes de su llegada a Madrid, esta muestra ha recorrido ciudades como Santiago de Compostela, Bilbao, Vigo y Bruselas y, tras su estancia en la capital española, tiene previsto desplazarse a A Coruña, Barcelona, Sevilla, Pontevedra, Lugo, Buenos Aires y Ourense.

Además, de forma paralela a la exposición itinerante, la Secretaría Xeral de Política Lingüística ha puesto en marcha el sitio web www.asnosaspalabras.org, que es la primera web gallega sobre diversidad lingüística.

Esta página web, que puede visitarse en siete idiomas, permite realizar una visita virtual a la exposición y da acceso a información de interés sobre las lenguas del mundo en general y sobre el gallego, en particular.

Cuatro bloques temáticos.

La muestra “As nosas palabras, os nosos mundos” está distribuida en cuatro bloques temáticos que permiten a los visitantes acercarse a la diversidad lingüística a través de diferentes elementos visuales, gráficos y sonoros que utilizan la evolución del gallego como hilo conductor. No obstante, la exposición puede visitarse en siete idiomas -castellano, gallego, euskera, catalán, inglés, francés y neerlandés-flamenco-, a los que se añade la presencia de otras 25 lenguas a través de los diferentes contenidos multimedia.

Asimismo, la exposición dispone de sistemas de visita alternativos para personas con discapacidades sensoriales (visual y auditiva).

El apartado “Los orígenes” es el punto de partida de la exposición, que introduce al visitante en el misterio del nacimiento del lenguaje con las primeras manifestaciones de petroglifos y pinturas rupestres. El recorrido desemboca en el “Árbol de las lenguas”, una figura que ayuda a entender la evolución histórica de los idiomas y la actual diversidad.

 * Créditos de la fotografía:

En primer término, de izquierda a derecha, el coordinador de la exposición, Anxo Lorenzo; la secretaria xeral de Política Lingüística de la Xunta de Galicia, Marisol López; el embajador de Argentina en España, Carlos Bettini; y el secretario de Estado de Asuntos Constitucionales y Parlamentarios, Francisco Caamaño.

 Más información en Alenarte Revista Número 40.

Dice lo siguiente Don Juan Mañé y Flaquer en su  Viaje por Vizcaya, acerca de la primera vez que se redactaron por escrito estos Fueros.

“La afirmación de que don Diego López de Haro, señor que fue desde 1239 a 1254, se vió obligado a jurar los Fueros a los vizcaínos, siendo el primero que lo hizo, no es completamente exacta, a lo menos por lo que a la segunda parte de la misma se refiere.

En efecto, lo acontecido fue que don Diego López se negaba a jurar los Fueros como venían haciéndolo todos sus antecesores, en vista de lo cual los vizcaínos determinaron expatriarse en número de más de diez mil hombres, y para evitarlo don Diego reconoció y juró sus Fueros.

Los usos y costumbres forales estaban consignados en la mente de todos los vizcaínos; así es que a mediados del siglo XIV, no había en Vizcaya ninguna compilación  escrita de los fueros de la tierra llana; no debiéndose considerar como cuaderno de fueros el escrito en 1342, a consecuencia del arreglo llevado a efecto entre los vizcaínos y don Juan Núñez  de Lara, pues solo contenía las atribuciones del prestamero, del Señor en la justicia criminal y los respectivos derechos sobre los montes del señorío.

Tampoco pueden considerarse como parte integrante de los Fueros de Vizcaya las ordenanzas de hermandad formadas por los vizcaínos y cuya aprobación pidieron a don Enrique III en 1393.

Para evitar los prejuicios que a Vizcaya se originaban por no tener escritos los Fueros, resolvieron los vizcaínos trasladarlos a escritura pública en 1452, siendo ésta la primera colección de Fueros escrita. Hízose con intervención del corregidor de Vizcaya, representante de S.M. En la cabeza de estos fueros se leía que no podía quitarse, reformarse ni añadirse nada a los fueros allí compilados sino “estando el señor en Vizcaya so el árbol de Guernica, en junta general e con acuerdo de los vizcaínos”

Recomiendo esta  entrevista sobre lenguas indígenas en el Amazonas, en el Periódico de Catalunya.

Dia de la Patria Galega

Un lugar de leyenda, donde tradición y belleza se unen para devolver la magia de la historia.

El Coliseo de Roma.

El Coliseo de Roma se llamaba Anfiteatro Flavio. El nombre de Coliseo se le dio mas tarde, aunque no se sabe exactamente cual es la razón; se cree que puede derivarse de la colosal estatua de Nerón puesta al pie del Palatino. Su construcción data del tiempo del Imperio, exactamente del 70 d.C., pero su inauguración fue hacia el año 80 d. C.

El anfiteatro tiene forma elíptica, valdría decir de dique circular. Respecto del teatro griego representa una gran diferencia, pues tiene perímetro doble por la repetición del semicírculo, y además el dominio absoluto de la línea curva.

El coliseo en parte muy deteriorado, manifiesta en su estructura los  cuatro órdenes: los tres primeros constituidos por arcadas separadas por columnas, respectivamente en orden dórico, jónico y corintio. El plano superior, el más alto de los tres, completa el orden establecido con la expansión espacial  y la línea curva.

Las gradas tenían capacidad para unas cincuenta mil personas y en el anfiteatro se celebraban los espectáculos de luchas entre gladiadores, pero también se podía convertir o recrear y escenificarse cacerías, o  incluso batallas navales. La arena del coliseo, mediante un estudiado sistema perfeccionado se llenaba de agua y su lago artificial convertido en un lugar de combate.

El coliseo tanto por causas estructurales como por deterioro del tiempo fue abandonando todos estas funciones, pero sigue siendo una de las más bellas creaciones de Roma

* El texto es una traducción libre del libro Roma e Vaticano dal celo* Obra colectiva editada en Narni, Italia, por Plurigraf, año 1993. La fotografía está tomada del libro, y aparece en la página 38-39*

Un entrañable personaje de la Mitología Astúr, el Trasgu, viene a esta sección, en palabras de dos escritores que lo recuerdan.

(Tomado de El Gran Libro de la Mitología Asturiana: Xuán Xosé Sánchez, Xesus Cañedo)

El Trasgo es pequeñito. Se dedica a hacer trastadas en las casas. Cambia las cosas de sitio, las esparce, y a veces las roba. Suele ir por la parte de la casa menos habitada. Le gusta más la noche para sus pillerías.

Cuando los habitantes de una casa hartos de él deciden mudarse, él coge sus cosas y los acompaña…

Suele vestir de rojo y lleva gorra y alguna vez un escobón en la mano.Algunos dicen que sus piernas son muy largas y muy delgadas.

Solo se le puede echar de la casa obligándole a : Recoger del suelo medio copín de semilla de lino, traer un cesto lleno de agua del mar o teñir de blanco una piel de cabrito negro. No puede hacer ninguna, porque tiene un agujero en la mano izquierda y se le escapan las cosas, y entonces se marcha.

Este año se cumple el centenario del nacimiento de Artur Bladé, escritor nacido en el Ebro Catalán, y hoy practicamente un desconocido para los lectores, tanto en castellano como en su lengua materna.

Con este motivo se está editando su obra, en la editorial Cossetánia, y se ha publicado un libro muy interesante,  para todos los que deseen leer una serie de recuerdos y viejas costumbres de la Ribera catalana del Ebro.

El libro es Benissanet, un libro lleno de añoranza, de nostalgia, pero lleno también de costumbrismo, en el que se nos cuenta el modo de vida habitual de los habitantes del país, sus ritos, sus tareas campesinas, sus fiestas y tradiciones, en el que se nos habla de métodos ancestrales agrícolas y a la vez de sus gentes, de sus paisajes, demostrando un conocimiento apasionado por cada matíz, por cada paisaje, no solo geográfico, sino también del alma. Un libro de la añoranza, sí, pues Bladé fue exiliado político y desde el México donde escribe su libro aún recuerda olores, gestos, sabores y aromas de su país, tan lejos y tan cerca.

La República de Perú, es un estado de América del Sur, de costas bañadas por el océano Pacífico. Es el tercer país sudamericano en extensión, después de Brasil y Argentina, de triple relieve formado por costa, sierra, y selva o amazonía.

Su flora y vegetación se corresponde con este relieve, en la costa, pobre y escasa, en la sierra con abundancia de pastos y animales como el guanaco o la llama, y en la selva con abundantísima vegetación, rica en maderas como el caucho o el cedro.

Los indígenas conforman el grupo étnico mayoritario en Perú. A pesar de ello existe un mestizaje evidente de razas, en el que hay también una cierta división por zonas de habitat.. Tradicionalmente la cultura amerindia ha vivido en el altiplano; los índices de pobreza y miseria, unidos a la necesidad de subsistencia, y en muchos casos la expoliación de territorios han hecho que esta cultura circunde los núcleos urbanos creando bolsas de pobreza fuera de sus lugares de vida comunal y originaria.

En Perú existen tres lenguas principales, el castellano, el quechua y el aimara.

La lengua aimara pertenece al grupo quechuamarán  y engloba a una docena de grupos étnicos. El quechua es la lengua cortesana , era la lengua dominante del imperio durante la conquista española. Según parece el origen del pueblo quechua es la región de Apurímac Ayacucho.

La literatura quechua tiene en su drama Ollantay, de 1470 su principal obra literaria.

 Arte primitivo en Perú

( Cultura Moche. Huaco-Retrato)

Según explican José de Mesa y Teresa Gisbert en su ensayo “Culturas de los Andes“, en la zona andina los primeros restos culturales datan del décimo milenio antes de nuestra era, en lo que se llamó Industria de Chuqui, y sus análogos en Zona Roja y Oquendo. Consistían en artefactos pequeños de piedra, raederas y buriles. Algo más tardío es el conjunto lítico de Chiveteros, cultura orientada a la exploración del mundo vegetal en la que destacan elementos bifaciales tallados por percusión.

En Lauricocha se datan restos líticos entre el octavo y el segundo milenio a.de.c. se encuentran puntas, hojas de sauce, cuchillos, y raspadores. También en el octavo milenio encontramos arte rupestre en Toquepala, en la Serranía de Moquegua, con escenas de caza y siluetas humanas persiguiendo a guanacos, siendo además estas figuras polícromas  ( negro, blanco, rojo y amarillo)

Entre el año 4000 a 1500 a.de.c aparecen los primeros lugares destinados a ceremonias, cuyo lugar más importante es el templo de las Manos Cruzadas, en Cotosh.

Son recintos cuadranguales, limitados por muros de piedra, y en el centro un patio con hogar.

Por su parte la cerámica más antigua de Perú recibe el nombre de Guañape, del año 1250 antes de nuestra era, tiene forma de olla con borde engrosado y carece de pintura.

(Lanzón de Chavín)

Hay dos culturas que se deben destacar como representativas del arte antiguo peruano: la cultura Moche y la Cultura Chavín.

La primera es de estilo ceramista y retratista, dando una extraordinaria importancia al dibujo y a la silueta, así como al parecido de las figuras. Se puede decir que es de estilo realista y en retratos utiliza la tridimensionalidad.

La Cultura Chavín , muestra un conjunto de edificios situados en Ancash, cuyo descubridor fue el arqueólogo Julio.C.Tello. Son dos grandes edificios, compactos de tierra cortada y barro, atravesados por galerías internas dispuestas a diferentes niveles. Poseen muros que muestran cabezas de piedra introducidas por espigas, y cuyo acceso es una puerta con jambas de piedra. A su vez existen dos estelas, que representan figuras humanas con caracteres felinos: el Lanzón y  Raimondi (nombrada así en honor a su descubridor) . La última gran pieza es El Obelisco, de representaciones antropomorfas.

 ( Retrato de María Antonieta:   Elisabeth Vigee-Lebrun)

Dentro de lo que se conoce como el Gran Versalles encontraremos un lugar diferenciado que contrasta con el resto del conjunto, un reducto íntimo y privado en el que María Antonieta, la reina de origen austriaco, esposa de Luis XVI se moverá a sus anchas y en el que gozaría de una libertad y una comodidad difícil de encontrar en el palacio donde dominaba la etiqueta cortesana. En este reducto podrá expresar su gusto personal, en contraste con el gusto barroco y clasicista de inspiración masculina que domina el proyecto general.

(Fachada del Petit Trianon)             (Interior del Petit Trianon. Salón remodelado

                                                                                                                                 en época napoleónica)

Luis XV cansado de la vida cortesana, demolió el pequeño pueblo de Trianon y encargó a Le Vau la construcción de un pabellón de recreo, conocido como el Pabellón de Porcelaine, para disfrutar de él junto a su favorita Mademe de Maintenon, en 1687 Mansar construyó un nuevo edificio, el Trianon de Marbre más tarde conocido como el Grand Trianon. El rey llegó a construir dentro del recinto una casa para animales útiles autóctonos, dentro del pensamiento dominante y prerrómantico  de idealización de la vida rural. El jardín fue lentamente adquiriendo las características del paisajismo inglés, que poco a poco había ido adquiriendo preponderancia dentro del gusto general de la época. Entre 1763 y 1767 Jacques Gabriel por iniciativa de Luis XV construyó otro pabellón conocido como Petit Trianon, y a su muerte su hijo Luis XVI se lo cedió a su esposa María Antonieta.

(Gruta y Belvedere de Versalles)   (Belvedere y gruta iluminados: Chatelet.  1781)

La reina pudo entonces realizar sus deseos y crear en su entorno un mundo irreal en el que vivió hasta que la revolución hizo trizas su sueño. Llevando a cabo una de las máximas del paisajismo inglés en el entorno del pabellón: la supresión de los límites entre naturaleza libre y jardín. En conjunto se enriquece con la construcción de los habituales, templetes, belvedere, etc y con la creación de grutas de rocas móviles, saltos de agua, taludes, etc., elementos que le confieren un aspecto rústico y dentro de este nuevo gusto que estaba tratando de encontrar un lugar en la Francia clasicista.

 ( El Templo del Amor)      (Lago artificial y vista general de la Alquería)

Maria Antonieta no contenta con esto hizo construir, en un espacio próximo al Petit Trianon, una especie de pequeño pueblo o alquería, en que vivían una familia de campesinos rodeados de animales, huertos, un pequeño lago, etc.

Todo este conjunto, conocido como las Posesiones de María Antonieta, ha sido  restaurado y en la actualidad puede visitarse dentro del conjunto del Gran Versalles.

 (Lechería)                    ( Casa de la Reina)